Schön sind Konzerte, die das Beste vom Neuen erklingen lassen; noch schöner solche, die es mit dem Unverwüstlichen von gestern koppeln und sogar das Vorgestrige darin spiegeln. Beim Berliner Gastspiel des in Hamburg heimischen Ensemble Resonanz, das Werke aus einer Spanne von fast dreihundert Jahren kombiniert, klingt für mich am frischesten die Musik der serbisch-paneuropäischen Komponistin Milica Djordjević. Ihr Sky limited ist ein Stück für reines Streichorchester, aber nichts daran klingt limitiert. Es ist ein begeisternd klangreiches Spektakel, jenseits des herkömmlich »Schönen«, aber eben auch weit abseits einschläfernder Materialerkundung, wie Neue-Musik-Festivals sie lieben (von welcher Seite kann man noch aufs Instrument klopfen etc.). Hier schwillt und schwellt es, fetzt, flirrt, setzt elektrische Schläge. Sky limited ist eine Komposition von 2014, und solches hörenswerte Wiederspielen ist ein Wert an sich, nachdem lange Zeit in der Gegenwartsmusik der ewige Time-warp galt: Uraufführung gleich Letztaufführung.
Eine Uraufführung gibt es hier natürlich auch, aber es geht erstmal zeitlich zurück, und zwar noch weit über Benjamin Brittens Les illuminations hinaus, einen Liederzyklus von 1939, in dem sich die Timbres der Resonanz-Streicher und der Sopranistin Anna Prohaska bestens ergänzen. Weniger gelingt der Rückgriff auf Jean-Philipp Rameaus Les Indes galantes von 1735. Zwar nimmt es ein, dass das Ensemble auf die berühmt-berüchtigte »Schlankheit« des etwelch »informierten« Klangs pfeift, mit nicht weniger als elf Geigen usw. Aber man vermisst hier doch das Tänzerische und den gewissen Rameau-Esprit (man höre mal Marc Minkowskis Rameau); es ist, wie wenn wir Deutschen Französisch sprechen, der Knacklaut ist immer da. Einnehmend hingegen ist das Zusammenspiel der Flöte von Roy Amotz mit Prohaskas Stimme, und mehr sogar noch mit der Solovioline von Charlotte Saluste-Bridoux, die bei Britten wie Rameau das Ensemble als Konzertmeisterin leitet.

